目前有越来越多的游戏研发公司开始为游戏制作主题曲，用已来代替登陆音乐，一首好的游戏主题歌有画龙点睛的作用，也有助于游戏的传播。游戏主题歌的制作是一个复杂和专业化的过程，下面小编来简单为大家介绍一下特点以及要素。


       游戏主题歌的特点

       1. 体现游戏主题

       主题歌可以从歌曲风格、歌词内容、编曲手法等方面来体现游戏主题特色。首先歌曲的风格体裁需要和游戏本身的风格保持一致。换句话说，游戏的风格和歌曲的曲风是一一对应的，这一点主要依据多年来音乐应用于各种媒体中所逐渐形成的对应关系，这种对应关系已被人们接受并形成了固定的听觉习惯，比如体育竞技题材对应Rock、街头题材对应Hip Hop、幻想题材对应Jazz或Classic、中国武侠题材对应民乐等等。

       歌词内容可以认为是整部游戏思想的浓缩提炼，需要和游戏总体策划、游戏背景、中心思想紧密对应，唱出游戏所期望带给玩家的感受，并能起到推波助澜的作用。

       2. 游戏感

       游戏主题歌虽然不是在游戏过程中播放，但其作为游戏而不是影视，或其它媒体歌曲，也应具有相应的游戏感。同时游戏主题歌作为玩家进入游戏第一时间听到的歌曲，应该具有较强的游戏感，才能激发玩家的游戏欲望。
主题歌制作要素

       3. 作词

       词是一首歌曲最重要的组成部分之一，也是游戏主题歌有别于主题曲最大的区别所在，歌词的创作是否成功，直接影响到整首歌曲是否能正确表达。一首优秀的游戏主题歌词应该通顺流利，通俗易懂，并强烈地突出该游戏的核心主题，而且具有较强的煽动性。

       4. 作曲

       游戏主题歌的旋律应该朗朗上口，易于传唱，才有助于歌曲在玩家中流传,作曲是决定歌曲能否广为流传的最重要因素。旋律的创作必需基于游戏主题，例如激情震撼的题材可考虑采用大调式作曲，而温婉的民间题材则可考虑采用柔美的小调式进行歌曲旋律的创作；另一方面讲，对于旋律的审美并不是绝对的，它随着时代而发生改变，游戏歌曲的作曲应该要考虑当前游戏目标玩家的审美观。

       5. 编曲

       简单地讲，编曲就是各种乐器在歌曲中的应用，不同风格的游戏歌曲编曲手法相差很远，比如Rock会应用到电吉它、贝斯、鼓等乐器,Hip Hop 则基本上都使用电子乐器。Classic会大量使用管弦乐器，编曲将单纯的旋律丰满地表现出来。

       6. 制作

       即电脑音乐制作，游戏歌曲的制作和游戏音乐制作一样，离不开电脑MIDI制作这一环节，通过专业的制作软件或MIDI环境平台对一部分声轨进行制作。MIDI制作涉及演奏、MIDI序列编制、音源应用、音乐编程、效果器使用等等多个方面，通常讲一首游戏主题歌会有一半以上的音轨是通过电脑音乐制作得到的，如果是电子音乐风格的话，歌曲绝大部分都是使用数字化的方式，利用电脑来进行制作了。

       7. 录音

       主要指歌手的录音。歌手需要在熟练演唱写好的游戏主题歌之后，进录音棚试唱，最终确定后即进行录音工作。如果有二声部或伴唱，还需要录制这一部分。除了歌手的录音以外，一部分乐器也需要在录音棚里进行录制，比如吉它、小提琴等电脑MIDI不便于进行制作的声轨。

       8. 后期混音及母带处理

       混音是将各声轨,包括制作好的各种MIDI声轨、录制好的主唱、伴唱及乐器轨和谐统一、协调融为一体的过程，混音及母带处理对专业要求很高。

       以上就是小编为大家介绍的关于游戏主题曲制作的特点以及要素，希望对你有所帮助，了解更多相关内容敬请关注奇亿音乐官网。